28 февраля на сцене пермского авторского театра «Век жизни» состоялась премьера пластического спектакля «Морфий» по одноименному рассказу Михаила Булгакова. Это очередной творческий эксперимент молодого режиссера и актера Тимофея Молянова, исполнившего в спектакле главную роль.
Рассказ Михаила Булгакова «Морфий» был впервые опубликован в 1926 году. Сюжет отчасти автобиографичен — это исповедь молодого врача, практикующего в глухой российской глубинке в эпоху жестоких и переломных революционных перемен. Лекарственный препарат морфий, казавшийся ему сначала спасительным обезболивающим, в итоге оборачивается страшным монстром, неумолимо затягивающим свою жертву в мрачную бездну.
Михаила Булгакова в театре «Век жизни» ставят впервые. Спектакль «Морфий» (18+) создан режиссером, хореографом и автором идеи Тимофеем Моляновым в творческом тандеме с молодой актрисой театра Татьяной Апуриной. Этот дуэт зрители уже смогли увидеть и оценить по достоинству в пластическом спектакле по поэме Лермонтова «Демон», поставленном на сцене театра «Век жизни» в прошлом году.
«Морфий» начинается еще до третьего звонка своеобразным прологом в виде письма на клочке бумаги, которое зрители, рассаживающиеся по местам в зале, находят на своих креслах. Это мольба о помощи к коллеге-врачу, написанная, как легко можно догадаться, героем предстоящего спектакля: он тяжко болен, но все еще не теряет надежды спастись от своего недуга.
Все дальнейшее действие на сцене будет разворачиваться без слов. Только пластика актеров, музыка, игра света и цвета. Впрочем, этого оказывается вполне достаточно, а порой и вовсе с избытком. Эмоции, которые транслирует в зрительный зал Тимофей Молянов — это стопроцентное проживание всех состояний героя. Это сложно назвать игрой! Мы видим настоящие слезы на его лице, пот на страдающем теле, постепенно проявляющиеся темные круги под глазами. При этом актер ни разу не отлучается со сцены, чтобы нанести грим! Как ему это удается? Уму непостижимо…
Тимофей Молянов совершенно мистическим образом устраивает на сцене виртуозное путешествие по потаенным закоулкам внутреннего мира своего героя, отыскивая там то океаны невыносимой боли, то буйно плодоносящие островки безумия, то глухие, полные безысходности тупики, ведущие во мрак. А еще, иногда, в этом мире появляется светлое и прекрасное — любовь!
Героиня Татьяны Апуриной в спектакле «Морфий» великолепна: это красота, свет, сострадание и самопожертвование. Это попытка спасти любимого любой ценой, даже разделив с ним его мучения. Но монстр по имени Морфий безжалостен, глух и слеп: красотой его не остановишь, и в юной медсестре он видит лишь свою очередную жертву. Так можно ли спастись? Есть ли выход из этого ужасного состояния?..
Жанр пластического спектакля становится для «Морфия» тем самым хирургическим инструментом, который позволяет максимально точно препарировать очаг заболевания, чтобы во всех деталях предъявить его ошеломленным зрителям.
Спектакль оставляет очень сильное впечатление, и это далеко не бодрящая духоподъемная постановка. «Морфий» — это потрясение, это почти физическое проживание внутренней боли героев вместе с ними, вынуждающее в итоге задуматься о многом. Отдаваясь тому или иному пороку или впадая в болезненную зависимость, мы не только разрушаем себя, мы вынуждаем страдать и самых близких — тех, кому мы действительно дороги.
Чтобы не заканчивать на столь грустной ноте, хочется напомнить, что монстра по имени Морфий можно победить. По воспоминаниям современников, в пору работы врачом молодой Михаил Булгаков тоже имел несчастье пристраститься к морфию, однако вскоре сумел полностью избавиться от этой зависимости. В дальнейшем он создал немало прекрасных литературных произведений и подарил миру свой главный шедевр — роман «Мастер и Маргарита».
