В репертуаре Пермского театра кукол помимо популярных и традиционных постановок для детей дошкольного и младшего школьного возраста можно найти спектакли и для подростков, и даже для взрослых зрителей. Среди них — «Левша» по одноименной повести Николая Лескова.
Спектакль «Левша» (12+) поставлен на сцене Пермского театра кукол режиссером Петром Зубаревым в 2018 году. В 2019 г. спектакль «Левша» принял участие во II Международном большом детском фестивале, показ состоялся на сцене Московского губернского театра под руководством С. Безрукова (г. Москва). В 2021 г. спектакль «Левша» принял участие во Всероссийском фестивале-лаборатории «Вятка — город детства» (г. Киров).
Спектакль «Левша» обозначен в афише как «секретные материалы тульских мастеров». Поклонники культового сериала «Секретные материалы» наверняка сразу вспомнят и знаменитый слоган из этого фильма — «Истина где-то рядом», отсылающий нас к конспирологическим идеям о тайном заговоре мирового правительства, НЛО и прочим будоражащим воображение загадкам. Возможно, история о невероятно талантливом безымянном тульском мастере Левше — тоже из этой категории? Как говорится, будем посмотреть!
Действительно, спектакль «Левша» в целом выдержан в этой интригующей стилистике. На сцене ведут свое тайное расследование и собирают информацию о секретах Левши зловещие и молчаливые люди в черном. Для кукольного театра, согласитесь, немного неожиданно! Но давайте не станем забывать, что «Левша» Лескова — хрестоматийное произведение из школьной программы, и на спектакль гарантированно придут ведомые своими учителями шестиклассники — сложнейшая категория театральных зрителей! Подобное замысловатое обрамление театральной версии классического литературного произведения как минимум помогает удерживать интерес подростков к развивающемуся на сцене действию. Как максимум, оно таит в себе немало скрытых смыслов и намеков, которые внимательному зрителю будет любопытно расшифровать. Мы же помним: истина где-то рядом!
В спектакле «Левша» заняты артисты Сергей Гапоненко, Павел Дитятин, Андрей Долгих, Алексей Дерягин, Андрей Голубев, Владимир Пенягин. Они создают на сцене совершенно органичный калейдоскоп образов, где традиционные актеры незаметно перевоплощаются в кукловодов (а потом обратно!), где разговаривают портреты, мчится по дороге карета и залихватски танцует видимая только через «мелкоскоп» чудесная заморская блоха. Все персонажи на сцене кажутся настолько живыми, что через некоторое время буквально перестаешь различать, где люди и где куклы, и начинаешь воспринимать всех совершенно одинаково.
Весьма любопытно режиссерское решение, позволившее динамично показать дорогу, по которой едет Левша. Выражение «мимо пробегают деревья и верстовые столбы» изображено на сцене совершенно буквально. Это вызывает улыбку, но, тем не менее, абсолютно точно передает и саму идею движения, и его скорость, и даже направление.
Кстати, с юмором в спектакле тоже все в порядке. «Левша», конечно, далеко не комедия, но улыбнуться и даже пару раз посмеяться поводы у зрителя точно найдутся. Это и сцена в мастерской самобытных тульских умельцев, и летающие мужички с крыльями, и колоритная речь англичан, где хитрый механизм «мелкоскоп» звучит подозрительно похоже на «майкрософт».
Героя повести Николая Лескова «Левша», невероятно искусного тульского мастера, сумевшего подковать блоху и тем самым утереть нос продвинутым англичанам, знают практически все. При этом трагичная судьба этого русского самородка, ограбленного по прибытии на родину и умершего в нищете, но успевшего перед смертью передать важный для русской армии секрет, часто отходит на второй план. Спектакль режиссера Петра Зубарева расставляет акценты в сюжете Лескова несколько иначе. После просмотра становится совершенно очевидно, почему Россия проиграла Крымскую войну, а если философски обобщить — то почему у нас в стране, где живет такой талантливый и патриотичный народ, и по сей день столько всяких проблем.
На мой взгляд, «Левша» Пермского театра кукол идеально подходит для взрослых зрителей или же для совместного с детьми семейного, внимательного и вдумчивого просмотра. В канве спектакля скрыто великое множество смыслов, ассоциаций, намеков, и их обязательно стоит обсудить.
Лично я увидела в спектакле отсылку к древней северной стране Гиперборее, ныне исчезнувшей, жители которой, по преданию, овладели искусством летать. Так почему же люди не летают так, как птицы, теперь?.. Куда подевались их механические крылья? И отчего пропала Гиперборея? Так много вопросов — и так мало ответов…
Точнее, один ответ напрашивается сам собой: когда жизнь простого русского человека становится самой дешевой разменной монетой в играх «сильных мира сего», высоко и далеко нам не улететь. Тут никакие таланты не помогут!
